Kinetik sanatta hareket, zaman ve mekanın süreçsel etkileşimli inşası

Basit Öğe Kaydı
dc.authorid0009-0004-7406-0767
dc.contributor.advisorHatipoğlu Özümen_US
dc.contributor.authorÇakır, Mehtapen_US
dc.contributor.otherIşık Üniversitesi, Lisansüstü Eğitim Enstitüsü, Resim Yüksek Lisans Programıen_US
dc.contributor.otherIşık University, School of Graduate Studies, Painting Master's Programen_US
dc.date.accessioned2026-04-02T11:12:16Z
dc.date.available2026-04-02T11:12:16Z
dc.date.issued2026-01-13
dc.departmentIşık Üniversitesi, Lisansüstü Eğitim Enstitüsü, Resim Yüksek Lisans Programıen_US
dc.departmentIşık University, School of Graduate Studies, Painting Master's Programen_US
dc.descriptionText in Turkish ; Abstract: Turkish and Englishen_US
dc.descriptionIncludes bibliographical references (leaves 83-96)en_US
dc.descriptionxi, 97 leavesen_US
dc.description.abstractSanat, insanoğlunun var oluşundan bu yana dünya üzerinde çeşitli şekillerde evrim geçirmiştir. 19. yüzyılın getirdiği yenilikler ve hızla gelişim gösteren teknolojinin etkisiyle kendisini yeniden güncellemiştir. Bu çerçevede çağımızın getirdiği teknolojik olanaklar göz önünde bulundurulduğunda; sanatın ve sanat eserinin değişen anlamı, sanatın evrimi açısından önemli bir konumdadır. Bu tez çalışmasında, söz konusu değişim; kinetik sanatta hareket, zaman ve mekan algısı ile izleyici etkisi üzerinden bir bağ kurarak gözlemlenmiştir. Sanatta yaşanan bu evrime, çeşitli sanatçıların eserleri incelenerek dönemin önemli felsefecileri ve sanat eleştirmenlerinin düşünceleri rehberliğinde bir anlatı sunulmuştur. Bu çalışmada, kinetik sanat özelinde; geleneksel sanat anlayışının evrimine ve bu evrimin dönüşen etkileşimli sürecine yakından bakarak katkı sunmak hedeflenmiştir. Aynı zamanda sanatta oluşan bu değişime; yerli ve yabancı sanatçıların eserleri üzerinden bir karşılaştırma yapılması sonucunda ulaşılan etki yansıtılmıştır. Kinetik sanat, hareketin sanat eseri üzerinde yarattığı etkiyi, izleyici algısı ile birleştirmiştir. Bu birleşim doğrultusunda çeşitli değişimler gösteren sanatın anlamına dikkat çekmiştir. Böylelikle kinetik sanat, izleyiciyi pasif bir gözlemci olmaktan çıkararak onu sanat nesnesinin ayrılmaz bir parçası haline getirmiştir. Sanatta yaşanan bu yeni biçim anlayışı, hareket ve izleyicinin konumu ile sanatın anlamını yeniden dönüştürmüştür. Böylece sanat nesnesi, sabit olan tek bir anlamdan çıkarak izleyicinin mekansal ve zamansal katılımıyla sürekli değişim gösteren çok katmanlı bir deneyime olanak sağlamıştır. Bu sayede kinetik sanat özelinde bir araya gelen sanat nesnesi ve izleyici arasındaki bağın dönüştüğü ve sanat nesnesinin ortamın kendisiyle bütünleştiği gözlemlenmiştir. Buradan hareketle teknolojinin etkisi altında üretilen sanat eserlerinin, içinde bulunulan dijital çağa büyük bir hızla uyumlanarak dönüşüm göstereceği ve gelecekteki sanatçıların bakış açılarını genişleteceği gibi sanatın bu yöndeki anlamının sınırlarını da bir hayli zorlayacağı öngörülmüştür.en_US
dc.description.abstractArt has evolved in various ways across the world since the dawn of humanity. It has been revitalized by the innovations of the 19th century and the rapidly developing technology. In this context, considering the technological possibilities of our age, the changing meaning of art and the work of art is crucial to its evolution. This thesis observes this transformation by connecting movement, time, and space perception in kinetic art with the impact of the viewer. This evolution in art is presented as a narrative, guided by the ideas of prominent philosophers and art critics of the period, through the examination of the works of various artists. This study aims to contribute to the evolution of traditional artistic understanding and its evolving interactive process, particularly in the context of kinetic art. The impact of this transformation in art is also reflected through a comparison of works by local and international artists. Kinetic art combines the impact of movement on the artwork with the viewer's perception. This integration draws attention to the meaning of art, which has undergone various transformations. Thus, kinetic art transforms the viewer from a passive observer to an integral part of the art object. This new understanding of form within art, through movement and the viewer's position, has retransformed the meaning of art. Thus, the art object has evolved from a single, fixed meaning to a multi-layered experience that constantly evolves through the viewer's spatial and temporal engagement. In this way, it has been observed that the bond between the art object and the viewer, brought together in kinetic art, is transformed, and the art object becomes integrated with the medium itself. Based on this, it is predicted that artworks produced under the influence of technology will rapidly adapt to the current digital age, and transform themselves, expanding the perspectives of future artists and significantly challenging the very meaning of art in this regard.en_US
dc.description.tableofcontentsKİNETİK SANATen_US
dc.description.tableofcontentsKİNETİK SANATIN TANIMI VE TARİHİen_US
dc.description.tableofcontentsKİNETİK SANATIN ÖNCÜ SANAT AKIMLARIen_US
dc.description.tableofcontentsFütürizmen_US
dc.description.tableofcontentsKonstrüktivizmen_US
dc.description.tableofcontentsDadaen_US
dc.description.tableofcontentsKİNETİK SANATIN ÖNCÜ SANATÇILARI VE ESERLERİen_US
dc.description.tableofcontentsNaum Gabo (1890-1977)en_US
dc.description.tableofcontentsAlexander Calder (1898-1976)en_US
dc.description.tableofcontentsJean Tinguely (1925-1991)en_US
dc.description.tableofcontentsFOTOĞRAFIN İCADIen_US
dc.description.tableofcontentsIŞIK VE HAREKETİN ETKİSİen_US
dc.description.tableofcontentsİNSAN-MAKİNE BİRLİKTELİĞİen_US
dc.description.tableofcontentsKİNETİK SANATIN HAREKET, ZAMAN VE MEKANLA İLİŞKİSİen_US
dc.description.tableofcontentsKİNETİK SANATTA HAREKET TÜRLERİ VE HAREKETİN SANAT NESNESİNE DÖNÜŞÜMÜen_US
dc.description.tableofcontentsMekanik Hareketen_US
dc.description.tableofcontentsOptik Hareketen_US
dc.description.tableofcontentsDoğal ve Doğa Etkileşimli Hareketen_US
dc.description.tableofcontentsKİNETİK SANATTA ZAMANen_US
dc.description.tableofcontentsHAREKETİN VE ZAMANIN ALGISAL VE ZİHİNSEL ETKİLERİen_US
dc.description.tableofcontentsHAREKET VE ZAMANIN MEKANLA İLİŞKİSİ VE DÖNÜŞÜMÜen_US
dc.description.tableofcontentsİZLEYİCİNİN KATILIMI VE ETKİLEŞİMLİ SANATen_US
dc.description.tableofcontentsİZLEYİCİYİ PASİF KONUMDAN AKTİF KATILIMCIYA DÖNÜŞTÜRMEKen_US
dc.description.tableofcontentsMEKÂNSAL VE ZAMANSAL KATILIMIN SANAT ESERİNİN ANLAMINI DEĞİŞTİRMESİen_US
dc.description.tableofcontentsSANAT ESERİNİN DEĞİŞEN ANLAMIen_US
dc.description.tableofcontentsUmberto Boccioni, “Uzayda Sürekliliğin Eşsiz Formu” (Bronz), 1913, (Karadağlı, 2022)en_US
dc.description.tableofcontentsMarcel Duchamp, “Merdivenden İnen Çıplak, No.2”, 1912 (Okuma Atlası Sanat adlı blog sayfası)en_US
dc.description.tableofcontentsMarcel Duchamp, “Bisiklet Tekerleği”, 1913 (Pera Müzesi, 2012)en_US
dc.description.tableofcontentsRaoul Hausmann, “Mekanik Kafa”, 1886, Autriche-1971, France (Centre Pompidou,1919)en_US
dc.description.tableofcontentsNaum Gabo, “İnşa Edilen Kafa No. 2”, 1916, (Tate, Londra, 2023)en_US
dc.description.tableofcontentsNaum Gabo, “Yükselen Duran Dalga”, 1920, (Abir Pothi, 2023)en_US
dc.description.tableofcontentsAlexander Calder, “Heykeller – Mobiller”, Büyük Britanya Sanat Konseyi, Tate Galerisi / Londra, 1962, (Calder Foundation)en_US
dc.description.tableofcontentsAlexander Calder, “Mavi Tüy”, Calder Vakfı, New York / ABD, 1948, (Calder Foundation)en_US
dc.description.tableofcontentsJean Tinguely, “New York’a Saygı”, New York Modern Sanatlar Müzesi Bahçesi, 1960, (Fotoğraf: David Gahr, Tinguely adlı internet sitesi)en_US
dc.description.tableofcontentsEadweard Muybridge, “Hareket Halindeki At”, 1878, (Sanal Sergi, 2024)en_US
dc.description.tableofcontentsEadweard Muybridge, “Zoopraxiscope Diski”, 1893, (Sanal Sergi, 2024)en_US
dc.description.tableofcontentsLaszlo Moholy-Nagy, “Photogramm No. II (Fotogram No. II)” (Gümüş Jelatin Fotoğraf), 1929, (Bunyan, 2011)en_US
dc.description.tableofcontentsLaszlo Moholy-Nagy, “Elektrikli Sahne için Işık Pervanesi”, 1930, (Lie, 2007)en_US
dc.description.tableofcontentsGordon Pask, “Cybernetic Serendipity” Sergisi, 1969, IDIS Project (Amen, 2020)en_US
dc.description.tableofcontentsStelarc, “Üçüncü Kol”, Tokyo, 1982, (Hasgüler, s.44, Dergi Park)en_US
dc.description.tableofcontentsGeorge Rickey, “İki Yatay Çizgi” (Paslanmaz Çelik), 1966, (Dartmouth Hood Sanat Müzesi, 2017)en_US
dc.description.tableofcontentsServer Demirtaş, “Stres” Konulu Heykeli, (Bozlu Art, 2021)en_US
dc.description.tableofcontentsServer Demirtaş, “Düşünen Kadın” (Motor, Mekanik sistemler, Derlin, Polyester), 2014, (Artful Living, 2015)en_US
dc.description.tableofcontentsViktor Vasarely, “Okta cor”, 1973, (Fotoğraf: Fabrice Lepeltier, Art Dog Istanbul, 2024)en_US
dc.description.tableofcontentsAkiyoshi Kitaoka, “Dönen Yılanlar”, 2004, (Ritsumei, 2004)en_US
dc.description.tableofcontentslhan Koman, “Akdeniz”, İstanbul, 1978-1980, (Art Dog Istanbul 2025)en_US
dc.description.tableofcontentsİlhan Koman, “Derviş”, 1970, (Designtheses, 2022)en_US
dc.description.tableofcontentsTheo Jansen, “Animaris Umerus”, 2009, (Kumar, 2020)en_US
dc.description.tableofcontentsHans Haacke, “Yoğunlaşma Küpü”, 1963-1968, (Macba, 2025)en_US
dc.description.tableofcontentsClaude Monet, “Rouen Katedrali Batı Cephesi”, 1896 – 1897, (Integrated4x, 2012)en_US
dc.description.tableofcontentsMeriç Hızal,“Herkes İçin Barış” Heykeli, 2002, Abbasağa Parkı, Beşiktaş – İstanbul /Türkiye (Altıntaş, 2016)en_US
dc.description.tableofcontentsJames Turrell “Aten Reign (Aten Saltanatı)” 1980, (Guggenheim Müzesi, 2013)en_US
dc.description.tableofcontentsAntony McCall, “ Bir Koniyi Tanımlayan Çizgi”, 1973, (Sean Kelly Galerisi / New York, 2025)en_US
dc.description.tableofcontentsOlafur Eliasson, “The Weather Procect” (Hava Durumu Projesi), Fotoğraf: Andrew Dunkley & Marcus Leith, Tate Modern / Londra, 2003en_US
dc.description.tableofcontentsPaul Cezanne, “Mont Sainte-Victoire, Bellevue’den Görülüyor”, 1895, (Mattei, 2023)en_US
dc.description.tableofcontentsYayoi Kusama, “Sonsuz Aynalı Oda- Milyonlarca Işık Yılı Uzaktaki Ruhlar” 2013, (Thebroad, 2018)en_US
dc.identifier.citationÇakır, M. (2026). Kinetik sanatta hareket, zaman ve mekanın süreçsel etkileşimli inşası. İstanbul: Işık Üniversitesi Lisansüstü Eğitim Enstitüsü.en_US
dc.identifier.urihttps://hdl.handle.net/11729/7206
dc.institutionauthorÇakır, Mehtapen_US
dc.institutionauthorid0009-0004-7406-0767
dc.language.isotren_US
dc.publisherIşık Üniversitesi, Lisansüstü Eğitim Enstitüsüen_US
dc.relation.publicationcategoryTezen_US
dc.rightsinfo:eu-repo/semantics/openAccessen_US
dc.subjectKinetik sanaten_US
dc.subjectSanatta hareketen_US
dc.subjectZaman ve mekanen_US
dc.subjectİzleyici algısıen_US
dc.subjectTeknolojien_US
dc.subjectKinetic arten_US
dc.subjectMovement in arten_US
dc.subjectTime and spaceen_US
dc.subjectAudience perceptionen_US
dc.subjectTechnologyen_US
dc.titleKinetik sanatta hareket, zaman ve mekanın süreçsel etkileşimli inşasıen_US
dc.title.alternativeProcessual interactive construction of movement, time and space in kinetic arten_US
dc.typeMaster Thesisen_US
dspace.entity.typePublicationen_US

Dosyalar

Orijinal paket
Listeleniyor 1 - 1 / 1
Küçük Resim
İsim:
Kinetik_sanatta_hareket_zaman_ve_mekanin_surecsel_etkilesimli_insasi.pdf
Boyut:
2.84 MB
Biçim:
Adobe Portable Document Format
İndir
Lisans paketi
Listeleniyor 1 - 1 / 1
Küçük Resim Yok
İsim:
license.txt
Boyut:
1.17 KB
Biçim:
Item-specific license agreed upon to submission
Açıklama:
İndir

Koleksiyon

Lisansüstü Eğitim Enstitüsü Tez Koleksiyonu